亚洲必赢官网-亚洲必赢网址-亚洲必赢下载
做最好的网站
您的位置:亚洲必赢 > 风俗习惯 > 原创昆剧,大陆首家戏剧院团

原创昆剧,大陆首家戏剧院团

2020-02-04 21:39

江苏演艺实施改制后,来自大陆戏剧界的争议,或者说非议,一直未停止过。主流观点认为,江苏演艺的改制并未更多地考虑艺术生产与创作的特殊规律。

图片 1

2006年8月18日晚,北京长安大戏院坐满了观众。江苏省演艺集团京剧院创作的京剧《西施归越》,在此隆重首演。

舞台上,演员们的唱念做打引人入胜,扣人心弦,受到观众的好评。记者濮建明摄

新华社北京3月17日电 江苏省演艺集团有限公司推出的新版昆曲名剧《1699·桃花扇》17日晚在北京保利剧院亮相,其精美优雅、风姿绰约的演出尽显昆曲作为“世界文化遗产”的魅力和丰厚传承。中共中央*局常委李长春和首都观众一起观看了演出。

与以往的演出不同,场内出现了一些特殊观众。中共江苏省委机关报《新华日报》报道,当晚与首都群众“一块观看演出”的有多名中共高官:中宣部部长刘云山,国务委员陈至立,中宣部副部长李从军,中国文联党组书记胡振民,江苏省委常委、宣传部长孙志军等。在第2场演出中,文化部部长孙家正也来到了现场。

9月1日晚,原创昆剧《顾炎武》“名家版”试演在昆山保利大剧院举行。昆山首位“梅花奖”获得者、江苏省演艺集团总经理柯军担纲出演顾炎武,其携一众昆曲名角登台亮相,接受业内人士的专业检阅。

清代着名戏剧家孔尚任创作的《桃花扇》问世于1699年,剧作借明末清初乱世之际侯方域和李香君的爱情故事,抒“离合之情”,写“兴亡之感”,是中国古典戏曲的优秀代表作。全新打造的《1699·桃花扇》,保持了原着的原汁原味,体现昆曲盛世时行当齐全、场面宏大、有文有武的特色;华丽的舞美、灯光,全部出自苏绣名家手工制作的华美服装,营造出美轮美奂的舞台效果;平均年龄只有18岁的青年演员们担纲全部演出,一招一式中颇为地道地展现了昆曲名家倾心传授的表演和唱腔。这些,都让观众感受到昆曲之美和昆曲之雅,也让观众领悟到昆曲中传承的民族文化和历史风韵。

《西施归越》是一部大型新创历史京剧,系江苏省演艺集团继昆剧《1699桃花扇》之后,打造的又一艺术作品。据说,演出结束后,刘云山、陈至立均称:“这部戏确实是精品。”

舞台上气势恢宏,演员们的唱念做打引人入胜,扣人心弦,顾炎武被演绎得淋漓尽致;观众席上,来自国家文化和旅游部、江苏省文化厅、江苏省演艺集团以及苏州市文广新局等业内专家领导给予频频叫好和掌声。

刘云山、陈至立等一同观看了演出。

“中共高官有如此高的评价,并非空穴来风。”江苏政坛一位官员说,“江苏演艺改制是吃螃蟹之举,圈内外多有议论。高层的肯定,显示了高层对院团改制的态度和文艺改革的决心。”

昆剧《顾炎武》是昆山市委、市政府重点扶持、昆山当代昆剧院重磅打造的原创昆剧大戏。该剧于今年7月7日建组,随后投入紧锣密鼓的排练工作。今日,昆剧《顾炎武》“青年版”也将在昆山保利大剧院进行内部试演。随后,该剧将于今年10月13日在第七届中国昆剧艺术节中作为开幕演出首次公演,并于11月9日为第二届紫金京昆艺术群英会开锣。

据介绍,江苏省演艺集团有限公司自2004年由事业单位改制为企业以来,积极进行演艺开发推广,引领表演艺术团体逐步成为真正意义上的市场竞争主体。他们采取全新的创作机制,充分体现改制后艺术生产投资从“养人变为养戏”,通过市场化手段,以新形式吸引人才,创造艺术精品的新思路。仅2005年集团公司就精心打造了大型剧目、节目22台,各院团演出2800多场,观众达102万人次,集团自创收入及演员收入都不断提高。

2006年9月18日,《凤凰周刊》记者就江苏省演艺集团改制问题专访了集团总经理、著名男高音歌唱家顾欣。

此次《顾炎武》同步排演“名家版”和“青年版”两个版本,充分体现了昆曲故乡昆山对传承和发展的重视。一戏两版同时排演,以老带新、以老促新,这也开创了昆曲演出史的新模式。

《1699·桃花扇》还将于18日、19日在保利剧院演出两场。

第一个“吃螃蟹”的院团

据悉,《顾炎武》剧组创作班底强大,编剧为国内著名青年编剧、两度“曹禺奖”获得者罗周。导演为著名导演、上海戏剧学院导演系主任、上海戏剧家协会副主席卢昂。在“名家版”中,除了柯军扮演顾炎武外,另一名著名昆山籍昆曲表演艺术家、“梅花奖”获得者、江苏省昆剧院院长李鸿良也在剧中扮演重要角色。中生代京昆名家张大环、龚隐雷、钱振荣,优秀青年演员施夏明、孙晶、张争耀、杨阳等联袂出演,可谓豪华阵容。

你还没注册?或者没有登录?如果你还没注册,请赶紧点此注册吧!如果你已经注册但还没登录,请赶紧点此登录吧!

江苏省演艺集团改制启动时间最早可追溯到2001年9月28日。顾欣时任江苏省文化厅副厅长。当月,江苏省委省政府召开了全省文化工作会议,决定进行文化体制改革,成立新华报业、出版、广电、演艺“四大文化产业集团”。

“昆昆”优秀青年演员团队除在“名家版”中扮演部分角色外,更将传承接力,同步排演“青年版”,挑梁主演。作为昆山的青年昆曲人,他们把“昆曲”和“顾炎武”这两张昆山金名片合二为一,践行以戏带功、出戏出人。

江苏演艺改制模式,大陆官方通称为“整合模式”。

“昆昆”相关负责人表示,在当下,如何把众多经典剧目原汁原味、一代一代地传承下去,是当代昆曲人的首要任务。剧院多次选派演员外出参加国家艺术基金侯派艺术培训班、国家艺术基金“南昆表演人才培训班”等,同时向北京、江苏、上海等地广发邀请,多位昆曲名家受邀赴昆山对青年昆曲演员因材施教。通过频繁的“送出去”“请进来”,目前,“昆昆”青年演员逐渐拉长自己的剧目清单。

顾欣称,当时是整合江苏省文化厅所属的各个院、团,政府由“办文化”变为“管文化”,但转制并不彻底,仅是改制的第一步。实行一套班子,两块牌子。一块牌子是江苏省演艺集团有限公司,另一块是江苏省艺术剧院。后一块牌子是省府直属的事业单位。

“昆昆”自2015年10月成立以来,立足于昆曲发源地江苏昆山,为保护、传承、弘扬昆曲艺术不断创新探索,特别是“昆曲回家”55位名家新秀同台的大师传承版《牡丹亭》、昆剧《梧桐雨》首演等一系列重磅演出,使这个年轻院团频频成为海内外的文化热点。

2004年8月20日,江苏省委省政府决定,拿掉“江苏艺术剧院”这块牌子,院团全面企业化,方完成改制的第二步:“事改企”。

顾脱下了“副厅长”官帽,换上 “江苏演艺集团董事长”这顶新帽的准确日期是:2005年1月1日。当日,与顾一样被转制的共有1046人,往日的国家干部、艺术家“集体转业”为企业员工。也就在这一天,大陆首个以院团为主体的企业化国有演艺集团公司,宣告正式诞生。

目前,江苏演艺拥有省京剧院、省歌舞剧院、省昆剧等10个剧团、1个舞美中心、1个演艺学校、3个剧场、4家全资公司、6家控股公司、5家参股公司。现有职工2176人。

据一位大陆官员透露,文化领域的体制改革是由中共中央政治局常委李长春主抓的,李对江苏演艺的改制非常重视,并视之为改革“样板”,2004年李曾亲临南京考察调研。因此,《西施归越》在京首演,有多位高层“捧场”,并获高度评价,并不让人意外。

院团“改制”之后非议一直存在

但江苏演艺改制实施后,来自大陆戏剧界的争议,或者说非议,一直未停止过。主流观点认为,江苏演艺的改制并未更多地考虑艺术生产与创作的特殊规律。

《凤凰周刊》记者在南京采访时,一名从江苏演艺集团“提前内退”的演员说,我认为这种改制对戏曲艺术的发展不会有什么好处,作为一种特殊行业,院团承担着传承中华文明、光大传统戏曲的使命,不应该像乡镇企业那样改革,全盘企业化、公司化,从事业单位简单割开了事,当削价商品一样,想怎么处理就怎么处理。这位演员甚至称,顾欣是“脑子发热”、“瞎搞”。此观点,具有一定的代表性。

顾对这样的非议表示理解,承认江苏的院团改制在圈内外产生了不少议论,“原来有大锅饭好吃,有政府财政养着,虽然收入涨不死,但也饿不死,日子过得相对安逸。现在“大锅饭”没了,有一部分人对此肯定是不满意的。”

顾称,自己在演艺界工作了30多年,从普通演员到省文化厅副厅长,深知旧有体制的弊病, “国家包养”的方式发展不了文艺生产力。新中国成立50多年来,又生产了多少戏曲精品?不少艺术创作就是为了获个奖,获奖以后呢,领导有个政绩,剧目就放到仓库里了;不少艺人,一辈子的追求是为了评上一级演员,评上了人生就成功了,可以马放南山了。现在有人认为江苏的院团改制没有多考虑艺术生产规律,实际上以前的体制同老百姓与市场的需要严重脱节,才没有人真正去考虑呢。

江苏演艺改制后“面貌一新”,顾认为,用事实回应了非议。

江苏演艺集团提供给《凤凰周刊》的资料显示:2005年,江苏演艺所属各院团演出共计3398场,新创和排演剧目29台,演出业务收入达2793万元人民币。改制前,全年演出场次为1736场,新创排演剧目14台,演出业务收入为760.66万元人民币,仅为目前的三分之一。2006年,仅1至6月,集团主营业务比去年增长了

34.7%,半年已演出2007场。

所属集团的江苏省京剧院院长徐全心,是改制后通过竞聘上岗的。徐告诉《凤凰周刊》,“事改企”并非什么坏事,改制好不好,说什么都是假的,演员的收入是否提高才是最真实的。京剧院以前一年演出就是几十场,现在近200场;去年团里纯收入110万人民币,今年到8月,已近80万元。职工平均年工资有3、4万元人民币。而集团的演职人员2005年人均收入3.2万元人民币,改制前是1.68万元,仅有一半。

徐称,收入的提高,相应地调动了院团创作、演出的积极性。《凤凰周刊》记者在集团所属多个院团的排练厅里看到,演员的创作、演出情绪确实比较高,压腿、吊嗓、走场,各忙各的,市场演出时间表也排得满满的。

昆曲《1699桃花扇》女主角单雯只有16岁,2005年刚从江苏省戏校毕业。单雯说,如果不是改制,当时还是实习试用期的她,是不可能成为主演的,以前论资排辈现象很普遍。演员创作、演出情绪较高的背后,其实是竞争的加剧。单透露,现在院内演出实行“工分制”,演出一场主角是10工分,每分10元人民币,这样她演一场《桃花扇》,就能挣100元。一般演员得5工分,能挣50元。饰演主角和出场机会的竞争比较激烈。而能否获得机会要看演出水平、舞台状态和观众反映等多方面,大家都不能放松。

用市场经济手段“指导”艺术创作

顾欣称,改制后,除了昆曲《1699桃花扇》、京剧《西施归越》,江苏演艺还诞生了话剧《理想主义三部曲》、《青春万岁》等多部有影响的新剧,包括昆剧院、京剧院、歌舞团、交响乐团在内的多个剧种、院团得到了发展。

但剧种、院团之间的竞争与演员之间一样也大大加剧了,甚至变得残酷。

据了解,江苏演艺移植、套用了经济领域的不少做法,如废除职称终身制、实行末位淘汰制等等。顾欣称,以前的职称没有用,演员演什么角色拿什么工资;年终考核不合格要淘汰,进入集团人才中心培训、待聘。

对这种做法,《凤凰周刊》记者在南京采访时,发现有员工在“诉苦”,认为用完全市场经济的考核体系检验艺术创作和实践,不科学也欠合理,对这种做法“有点心慌”。以前考虑更多的是艺术创作质量,排演精品,现在首先想到的是演出赚不赚钱,如何吸引观众。

徐全心证实,改制后院团间、剧种间的竞争确实加剧了,院团没有新剧好戏,演出再不多,那么奖金、提成也就少,演员的收入相应就低。顾欣称,这是用市场规则在指导艺术生产。

据顾透露,江苏省委省政府也是这样来“指导”院团的。昆剧院创作《1699桃花扇》时,省里预支250万元人民币,承诺只要演满200场,这笔钱将作为政府补贴,不用还了;京剧院成功创作、演出了《西施归越》后,省里拨给200万元人民币。“如果新品少、好戏少、演出少,获得省里的专项扶持资金就少”。顾认为,这正是转制的一大特色和刺激创作的有效手段,变以前的养人养院团为养戏养剧目,符合艺术作品创作和生产规律。

这套“市场经济”的做法,除了用于指导艺术作品创作、生产,还被用到了艺人分流上。

《凤凰周刊》记者采访时被告知,由于政府强调改制推进速度,除“竞争上岗”外,“提前退休”这样的办法也出现了。一些年龄偏大,甚至年龄不大,艺术生命力仍很强的演员提前离开舞台。这部分演员曾为江苏戏剧事业作出过贡献,据说,作为肯定,同时也为稳定这部分人的情绪,保证改制的稳妥,是政府“埋单”,通过财政拨款完成的。一位退居二线官员称,这是“花钱买改革”。

圈内人认为,这部分演员的提前退休,给年轻人留下了更多的舞台机会,但同时多少也对演出水准产生了影响,“十八般武艺,不是一朝一夕就能练就的;唱念做打,一招一式也不是短时间可以精通的。”

徐全心对此说法持否定态度。徐认为,戏剧舞台上,特别是京剧,演员年龄一大,易出现唱不出来做不到位的现象。因此,每一代艺人都重视授徒传承,希望年轻人早挑大梁。至少江苏京剧院在改制后,水平下滑的现象没有出现。反之,在改制后短短的两年时间内,京剧院就完成了新一代艺术核心的整体转变。现在主要演员平均不到40岁,《西施归越》女主演李洁今年35岁,是艺术创作最旺盛的时期。

但对一些德艺双馨,有较高知名度的演员,江苏演艺实行“返聘”制,把一些退休演员请回来,观众需要的重新登台,身怀真传的教授新人。徐全心说,仅京剧院就返聘了几十名艺人。梅兰芳嫡传弟子、著名京剧表演艺术家沈小梅便被返聘为京剧院名誉院长,她把梅派大戏《贵妃醉酒》亲授给《西施归越》的女主演李洁;中国戏剧 “梅花奖”二度获得者黄孝慈,退休后也在带徒弟,新收了高飞、张婷两位女弟子。返聘演员中,年龄最大的是出身梨园家庭的傅关松,已有70多岁了,曾饰演《骆驼祥子》的刘四爷、《沙家浜》中的胡传魁。

新的不公影响江苏演艺的市场生存

大陆改革开放28年,教育、地产、医疗等领域的改革都有实质性的进展,独独文艺这一块至今未能真正地“动”起来,“尚处于议论怎么改的层面。” 顾欣称,改制就应该允许探索和失败,不论外界对江苏演艺的改制怎么议论,但“不论游泳的姿势是否正确,至少我是在水里,总比在岸上指手划脚,坐而论道好。”

顾承认,企业化的改制解决不了院团的全部问题,但认为江苏的改制采取的是当初对付乡镇企业那一套,其实是一种误解,政府并不是甩包袱。改制后,政府对院团的补贴不仅没有减少,反而加大了,江苏省领导在这方面考虑得很到位,只不过给钱的方式变了。

艺术创作存在商品属性,但同时兼具社会性,即社会效益;旧体制的缺陷也造成了改制成本的增大,这些帐不应转移到院团身上,应由政府“埋单”。高雅艺术,也并不是市场游戏规则可以解决的,弱势剧种还需要政府扶植。而目前,包括江苏在内,在这方面并没有一套成熟的做法和方案,形成制度。顾认为,这是政府进行院团改制时首先应该考虑的问题,政府与院团间也存在“双向选择”的问题。

顾觉得,如果大家都在市场化企业化的平台上,改制本身并不存在什么问题,倒是未改制的演艺团体带来的麻烦让人觉得困惑,如文化部直属XX团、文化厅直属XX院,“这类尚由政府包养的院团,有职能部门背后撑腰,干扰了正常的演艺市场。”

“那些院团拿着政府的钱,与依市场规律运作的江苏演艺集团一块抢食蛋糕,我觉得不对头,一方面拿政府、纳税人的钱去排戏去演出,另一方面又从票房、从纳税人的口袋中获利,这样两头受益,说实话,我们竞争不过他们。”

江苏演艺重点引进的“海归”艺人、所属文化产业公司副总裁张小雪认为,如果大家都改制了,演出市场的竞争会加剧,但大家的竞争环境是公平的,并不可怕,可怕的就是改与不改导致的这种新的不公。“由于包括新的不公等多种原因的存在,民营资本尚未能引进一笔,这也是江苏演艺改制后的一种无奈。如果民营资本出现了,院团改制会更有希望。”

据张透露,前来江苏“取经”的单位很多,现在每个月都会有外地考察调研团出现,浙江、重庆、江西等一批省、市都已来过。与江苏演艺集团同城的南京市文化局所属剧团,近期就将仿效改制。

这么多地区、单位酝酿改制,应该是一种信号。《凤凰周刊》了解到的最新信息表明,中共高层也正在考虑加大戏剧院团改制的推进力度,争取消除体制改革的“最后一块荒地”。

本文由亚洲必赢发布于风俗习惯,转载请注明出处:原创昆剧,大陆首家戏剧院团

关键词: 亚洲必赢